當張亞東說聚會地點在“豪運俱樂部”時，紀卓就已經知道那將會是一場怎樣的聚會了。

    搖滾樂跟流行音樂有一點不同，就是在沒有網路的時代，你可以透過CD、磁帶、唱片來聽你想聽的流行音樂。

    等到網路時代來臨之後，聽歌就更加的方便，點開網頁或是音樂軟體、app，就可以順暢的聽到自己想聽的音樂。

    當然了，搖滾樂你同樣也可以用這種方式來聽。但更為不同的一點，搖滾樂真正的魅力在於現場。

    自己喜歡的樂隊在舞臺上現場表演時，你才能更好的感受到搖滾樂中所包含的憤怒、躁動、熱血、頹廢以及癲狂，你才能更好的體會搖滾樂手所想表達的態度。

    那麼問題來了，如果你想要聽搖滾樂的現場，該透過什麼渠道呢？

    搖滾樂的受眾整體來說比不上流行音樂，而且搖滾樂手唱的歌一般都是樂隊自己創作的，所以主要作品數量不會很多。

    在這個前提下，除了那些特別牛逼，人氣特別高的樂隊，其他的樂隊並沒有開個人專場演唱會的能力。

    因為絕大多數樂隊的人氣撐不起一場演唱會，喜歡他們的人本來就不多，而且還遍佈天南海北，想把他們湊起來開一場演唱會，難度太大。

    再就是你開一場演唱會怎麼着也得有足夠的作品支撐，總不能上來唱兩三首，甚至是五六首歌，演唱會就結束了。

    綜合上述因素以及樂隊特點，音樂節應運而生。所謂音樂節，通俗的說就是無數支樂隊合夥開一場演唱會。

    你不是人氣沒那麼高麼，你不是作品沒那麼多麼？那咱們湊一塊，喜歡你的歌迷來幾個，喜歡我的歌迷來幾個，喜歡他的歌迷再來幾個，場子就撐起來了。

    然後咱們分配好出場順序，你先上場把你們的代表作唱幾首，然後再我們，然後再他們，這事不就搞定了麼？

    另外除了音樂節，還有一個地方是專門為樂隊提供演出機會的，那就是Livehouse。

    所謂的Livehouse，你可以理解成酒吧，而樂隊就是酒吧裡的駐場歌手。

    不同的是，LiveHouse裡面有頂級的音樂器材和音響裝置，非常適合近距離欣賞各種音樂。而酒吧，純粹是爲了買酒和提供各種消費的場所。

    而且因為LiveHouse中，樂手和觀眾的距離特別近，所以LiveHouse中的演出效果和氛圍往往比大型體育館的效果好很多。

    “豪運俱樂部”，是整個北京，甚至可以說是國內第一家LiveHouse！

    90年代初期，是國內搖滾樂最輝煌的時期，也是最巔峰的時期。這個時期，有太多心中充滿憤怒的年輕人，他們拿著其他，組建樂隊，透過搖滾樂來抒發心中的憤怒。

    而1994年，是國內搖滾樂的巔峰尾巴。從這一年起，國內流行樂壇蓬勃發展，流行音樂也隨即佔據了主流市場，搖滾樂被迫轉為地下。

    紀卓現在就處在國內搖滾樂最輝煌、最巔峰的年代，諷刺的是，這個巔峰和輝煌過後，國內搖滾樂就急轉直下，讓所有人都猝不及防。

    但既然那個墜崖式的下跌還沒有到來，那張亞東邀請紀卓去“豪運俱樂部”參加一次聚會，毫無疑問這次聚會是一次搖滾聚會！

    對於這次聚會，紀卓確實是很期待，他甚至迫不及待的想看看聚會上會有多少牛逼的搖滾樂手。

    第二天一早，紀卓在店裏跟李紅兵一起處理了一些事情。下午五點，應薛曉文的邀請，去吃了頓涮羊肉。

    席間薛曉文廢話一大堆，紀卓聽著有點煩了，再一看距離張亞東說的時間已經很近了，便直接表明有事，這頓飯就先到這裏。

    薛曉文這次邀請紀卓和李紅兵，本來就沒什麼正經事。只不過覺得自己現在已經是清涼一夏的股東了，總該跟紀卓和李紅兵修復關係。

    畢竟之前的事情確實是自己不地道，往後大家得一起共事，一起賺錢，要是關係太僵肯定不利於冷飲店的發展。

    小孩子才論對錯，成年人只看重利益。薛曉文自認為自己是個思想成熟的成年人，爲了利益，他願意屈尊跟紀卓和解，甚至是請罪。

    只不過紀卓飯吃了一半就要走，薛曉文嘴上自然不會說什麼，但心裏也難免犯嘀咕，難不成紀卓這是在給自己甩臉子？

    “咳咳……這個……李叔，您年紀比我大，所以我從今以後就叫您李叔了。”

    薛曉文主動端起酒杯，笑著問：“紀卓這是幹什麼去了，怎麼飯沒吃完就要走了呢，莫不是還對我有意見，所以……”

    李紅兵擺擺手說：“沒有沒有，你千萬別多想，他這是去參加一個聚會去了，昨天人家就邀請他了。”

    “他對你肯定是沒意見的，畢竟大家現在都在一條船上了，不然的話他也沒必要來吃這頓飯不是！”

    “奧，對對對。”薛曉文點點頭：“那李叔我再多問一句，紀卓是參加什麼聚會了啊？”

    “這我就不清楚了，不過肯定跟音樂有關，邀請他的人是圈內一個很牛逼的人，聚會地點叫……叫什麼運俱樂部來著。”

    薛曉文眼前一亮，“是豪運俱樂部麼？”